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Der magische Realismus ist eine literarische und bildliche Bewegung des 20. Jahrhunderts das versucht, das Unwirkliche oder Fremde als etwas Alltägliches oder Gemeinsames zu zeigen.
Ihr Ziel ist es nicht, Emotionen zu wecken, sondern drücke sie auszusätzlich und vor allem eine Einstellung zur Realität.
Geschichte des magischen Realismus
Die erste Person, die den Begriff "magischer Realismus" verwendete und den Begriff prägte, war der deutsche Kunstkritiker und Historiker. Franz roh (1890 - 1965) im Jahr 1925 und nannte ihn „Magischer Realismus", Um sich auf einen Bildstil zu beziehen, der als"Neue Sachlichkeit” (die neue Objektivität), eine Alternative zum Expressionismus.
In diesem Moment Roh identifizierte die genauen Details des magischen Realismus: die fließende fotografische Klarheit und das Porträt der „magischen“ Natur der rationalen Welt.
Roh glaubte, dass magischer Realismus mit Surrealismus zusammenhängt, aber eine andere Bewegung sein aufgrund des Fokus des magischen Realismus auf das materielle Objekt und die tatsächliche Existenz der Dinge in der Welt.
Im selben Jahr (1925) Fernando Vela, Schriftsteller in "Western Magazine” gegründet von José Ortega y Gasset 1923, von dem Vela ein Schüler war, übersetzte und veröffentlichte er Rohs Aufsatz in dieser Zeitschrift ins Spanische und bereitete damit die Bühne für seine Aneignung durch die literarische Bewegung.
Anfänge des magischen Realismus: Malerei
Roth war Kunstkritiker und prägte den Begriff für diese Disziplin in einer Ausstellung, die von Gustav Hartlaub (der den Vorschlag unterstützte) kuratiert und ihn genau „Neue Sachlichkeit“ nannte.
Obwohl sich der Bildstil im frühen 20. Jahrhundert zu entwickeln begann, war es der Italiener Massimo Bontempelli die den Begriff an die Gemeinden in Deutschland und Italien anpassten und erweiterten.
Der italienische Künstler Giorgio de Chirico gilt als Pionier, als er Ende der 1910er Jahre Werke im Stil von „metaphysische Kunst”.
Von diesem Moment an und hauptsächlich in den Vereinigten Staaten, magischer Realismus in der Malerei beginnt sich zwischen 1930 und 1950 mit prominenten Autoren wie Bettina Shaw-Lawrence, Paul Cadmus, Ivan Albright, Philip Evergood, George Tooker, Rico und Andrew Wyeth zu entwickeln und weiterzuentwickeln.
Sie alle gelten eindeutig Roths Definition von magischem Realismus:
Es ist im Alltag verankert, hat aber Untertöne von Fantasie oder Staunen.
Ausgewählte Maler des magischen Realismus:
Frida Kahlo
Edward Hopper
Gustav Klimt
Dick Ket
Marcial Gomez
Mohammad Rawas
Felice Casorati
Alex Colville
John Rogers Cox
Antonio Donghi
Marcela donoso
Gian Paolo Dulbecco
Henry Koerner
Gayane Khachaturian
Carel Willink
Colleen Bräunung
Eyvind Earle
Rob gonsalves
Armando Adrián-López
Magischer Realismus in der lateinamerikanischen Literatur
In Lateinamerika entstand literarisch-magischer Realismus. Zu Beginn des 20. Jahrhunderts reisten Schriftsteller häufig in europäische Kulturzentren wie Berlin, Paris oder Madrid und wurden von der damaligen künstlerischen Bewegung beeinflusst.
Die Autoren Alejo Carpentier oder Arturo Uslar-PietriZum Beispiel wurden sie während ihrer Aufenthalte in Paris zwischen 192 und 1930 stark von Bewegungen wie dem Surrealismus beeinflusst.
Die Veröffentlichung von Rohs Übersetzung in der Revista de Occidente, angeführt von der literarischen Figur von Ortega y Gasset, war jedoch die Auslöser für die Verknüpfung von bildlichen und literarischen magischen Realismen.
Jorge Luis Borges inspirierte und ermutigte andere lateinamerikanische Schriftsteller zur Entwicklung dieses neuen Genres,
besonders in seiner ersten Veröffentlichung des magischen Realismus "Universelle Geschichte der Schande1935.
Zwischen 1940 und 1950 erreichte der magische Realismus Lateinamerikas mit einer großen Anzahl hauptsächlich argentinischer Schriftsteller seinen Höhepunkt.
Westliche Weltanschauung und Heimatwelt
Das kritische Perspektive gegenüber magischem Realismus als Konflikt zwischen Realität und Abnormalität Es kommt von der Trennung des westlichen Lesers von der Mythologie, einer Wurzel des magischen Realismus, die nicht-westliche Kulturen leichter verstehen.
Die Verwirrung im Westen ist auf die Konzeption des Realen zurückzuführen, die in einem magischen realistischen Text geschaffen wurde. Anstatt die Realität mit natürlichen oder physikalischen Gesetzen zu erklären, schafft dieses Genre eine Realität, in der die Beziehung zwischen Ereignissen, Charakteren und Umgebung nicht auf ihrem Status innerhalb der physischen Welt beruhen oder durch diesen gerechtfertigt werden kann.
Um es zu verstehen, kann uns die Analyse des guatemaltekischen Schriftstellers helfen William Spindler in seinem Artikel "Magischer Realismus: eine Typologie”, Was, obwohl es bestimmte Einwände von Kritikern hat, ein Akt des Versuchs war kategorisieren magischen Realismus.
Spindler argumentiert das dort drei Arten von magischem Realismus, obwohl sie in keiner Weise miteinander unvereinbar sind:
- Europäischer "Metaphysiker": mit seinem Sinn für Fremdheit und Fremdheit, beispielhaft dargestellt durch Kafkas Fiktion.
- "Ontologisch": gekennzeichnet durch "Ernsthaftigkeit" in Bezug auf unerklärliche Ereignisse
- "Anthropologisch": wo sich eine native Weltanschauung mit der westlichen rationalen Weltanschauung verbindet.
Obwohl es viele Kritikpunkte gibt, dass Lateinamerika der Eckpfeiler aller Werke des magischen Realismus ist, besteht kein Zweifel daran Auf diesem Kontinent wurde es maximal genutzt und erweitertund bietet der Welt eine große Anzahl von Autoren des Genres.
Ausgewählte Autoren
Horacio Quiroga, Miguel Angel Asturias, Mario Vargas Llosa, Gabriel García Márquez, Alejo Carpentier und Jorge Luis Borges Sie sind die bekanntesten Autoren des magischen Realismus.
Das Spiel "100 Jahre Einsamkeit”Von Gabriel García Márquez ist der größte Vertreter dieses literarischen Genres und auch ein weltweites Phänomen.
Ein anderer Autor, der teilweise zum magischen Realismus gehörte, war Julio Cortazar, mit Werken wie „Bestiarium"Y"Spiel ist aus”.
Im Fall von Borges gibt es eine Einschränkung, und das heißt, dass sie in eine Bewegung aufgenommen werden muss, die dem magischen Realismus widerspricht, indem der Realismus als Genre absolut geleugnet wird.
Der kubanische Schriftsteller Alejo Carpentierdefiniert in seinem Prolog zum Buch "Reino de est mundo" Borges 'Schreiben mit seinem eigenen Konzept: "wirklich wunderbar”, Obwohl es einige Ähnlichkeiten mit magischem Realismus hat, sollte es nicht gleichgesetzt werden.
Es gibt auch Autoren, die sich mit einigen Werken im Magic Realism hervorgetan haben, wie z:
Carlos Fuentes ("Aura")
Jorge Amado ("Doña Flor und ihre beiden Ehemänner")
Juan Ruffo ("Pedro Páramo")
Isabel Allende ("Das Haus der Geister")
José de la Cuadra ("Die Sangurimas")
Arturo Uslar Pietri ("Der Regen")
Demetrio Aguilera Malta ("Sieben Monde und sieben Schlangen")
Manuel Mujica Lainez ("Bomarzo")
Laura Esquivel ("Wie Wasser für Schokolade")
Mario Jorquera - "Mein Mehl"
Englisch sprechende Autoren des Magischen Realismus:
Salman Rushide
Günter Gras
Toni Morrison ("Geliebte")
Gloria Naylor
Louise erdrich
Sherman Alexie
Louis de Bernières
Angela Carter
Literarische Merkmale des magischen Realismus
Es gibt eine Reihe von Merkmalen, die einen Text liefern die Kategorie des magischen Realismus. Sie sind jedoch nicht exklusiv oder exklusiv, und ihre Anwendung in einem Werk variiert, da sie einen oder mehrere von ihnen verwenden können. Trotzdem repräsentieren sie mehr oder weniger genau das, was wir von einem Text dieses Stils erwarten können
Fantastische Elemente:
Der magische Realismus zeigt fantastische Ereignisse in einem realistischen Ton. Es trägt Fabeln, Volksmärchen und Mythen zur zeitgenössischen gesellschaftlichen Relevanz bei.
Einstellungen in der realen Welt:
Das Existenz fantastischer Elemente in der realen Welt, bildet die Grundlage für diese Bewegung. Schriftsteller erfinden keine neuen Welten, sondern enthüllen die Magie dieser Welt, wie es Gabriel García Márquez in „Hundert Jahre Einsamkeit”.
Die Zurückhaltung des Autors:
Die Zurückhaltung des Autors ist "das absichtliche Zurückhalten von Informationen und Erklärungen über die rätselhafte fiktive Welt", wie er erklärte. Amaryll Beatrice Chanady In seiner Arbeit "Magischer Realismus und das Fantastische: Antinomieergebnisse gegen ungelöste”.
Der Erzähler ist gleichgültig, die Geschichte geht mit logischer Präzision weiter, als wäre nichts Außergewöhnliches passiert, da magische Ereignisse als gewöhnliche Ereignisse dargestellt werden, was macht Der Leser akzeptiert die Fantasie als normal und allgemein.
Die übernatürliche Welt zu erklären oder als außergewöhnlich darzustellen, würde ihre Legitimität in Bezug auf die natürliche Welt sofort verringern.
Hybridität:
Die Handlungsstränge von Texten des magischen Realismus verwenden charakteristischerweise mehrere und manchmal gegensätzliche hybride Realitätsebenen, wie städtische und ländliche oder westliche und indigene.
Metafiction:
Dieses Merkmal konzentriert sich auf die Rolle des Lesers in der Literatur. Mit seinen vielfältigen Realitäten und seinem spezifischen Bezug zur Welt des Lesers untersucht es die Auswirkungen, die Fiktion auf die Realität hat und umgekehrt. Lassen Sie den Leser in der Mitte.
Somit ist es ein ideales Instrument, um auf soziale oder politische Kritik aufmerksam zu machen.
Erhöhtes Bewusstsein für Geheimnisse:
Wer hat dieses Konzept am besten beschrieben? Luis Leal, der dieses Gefühl ausdrückt als „Nutze das Geheimnis, das hinter den Dingen atmet”. Es ist eine Literatur auf einer intensivierten Ebene, in der der Leser die Verbindungen, die er mit dem Konventionellen hat (Weiterentwicklung der Handlung, lineare Zeitstruktur, wissenschaftliche Grundlage usw.), aufgeben muss, um zu versuchen, einen größeren Bewusstseinszustand der Verbindung mit zu erreichen Leben oder mit verborgenen Bedeutungen, etwas, das in fast allen Werken des magischen Realismus vorhanden ist und das in "Einhundert Jahre Einsamkeit" sehr deutlich wird.
Magischer Realismus im Film
Während magischer Realismus ist kein anerkanntes Filmgenre offiziell können wir viele seiner Eigenschaften in verschiedenen Filmen finden, die auf praktische Weise oder ohne Erklärung präsentiert werden.
“Wie Wasser für Schokolade”(1992) war der erste große Exponent, etwas nicht Seltsames, wenn man bedenkt, dass es auf einem Buch dieses Genres basiert. Es gibt jedoch andere Filme, die Elemente dieser Bewegung vermitteln, wie zum Beispiel:
Die grüne Meile (1999)
Amélie (2001)
Pans Labyrinth (2006)
Birdman (2014)
Auf der anderen Seite, Woody Allen ist ein Regisseur, der gerne Elemente des magischen Realismus vermittelt, die in vielen seiner Filme zu sehen sind, wie zum Beispiel:
Die lila Rose von Kairo (1985)
Alice (1990)
Mitternacht in Paris (2011)
Mit Liebe nach Rom / Mit Liebe nach Rom (2012)
Gunter Grass Bild:Stock Fotos - fulya atalay auf Shutterstock
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